尽管生命的深度远不能被理解，但此刻却是莫大的鼓舞。 —— 对自己
幽灵公主(もののけ姫)是前所未有的宏伟故事，架空在日本室町时期之上，描绘了没有暧昧不清，武士与百姓区别，女人们也要劳动，所有人拥抱着更大的自由的一个时代，人们对生活，对爱情，对憎恨，对劳动，对死亡，对人生并无暧昧。空想的背景与历史无名的人物，在21世纪的混沌之下，这样背景突出了一种超越现实的主题，也体现了这部作品的意义——并不是要解决世界上难以对抗的问题，兽神、自然与人的矛盾不会有完美的结局，人与人的憎恶和杀戮也不会有所中止，但即使是如此的世界，生存也是有价值，也可能存在着完美的相遇与完美的事。
对这部作品，即使描绘了憎恨，也是为了描绘更重要的事物。
即使描绘了诅咒，也是为了解放的喜悦。
应该理解的是少年对少女的理解，以及少女对少年敞开心扉的过程。
——宫崎骏(转述）)
与幻想
这是一部超越期待的故事，是宫崎骏笔下最为完善，最为宏大的故事之一。
在今天的背景下，其超凡脱俗的想象似乎没有当初来看那样突出，在官方的透露中可以得知其灵感来源广泛，宫崎骏在其中贯注了来自 《吉尔伽美什史诗》改编戏曲的灵感，将故事塑造成人与神的斗争故事，使得作品如神话一般宏大。
但由于与神话更加接近，描写上将奇幻的故事背景化，扁平化，细节反而更少。而故事也变得更加紧凑，环环相扣，节奏更快，剧情也更紧张
远东而来的少年，背负着莫名沾染的诅咒，带着雪亮的眼睛来分辨世界的憎恶、斗争、幸福平等的生活，难以调和的矛盾，少年愤怒，克制，觉悟而担当，再到遇上一见钟情的少女，在激烈斗争的两个主体中，其游走双方，执着于理想，敬畏自然，拥抱生命，他告诉少女活下去的意义，告诉双方和平的理想和努力。
最为精彩的是，阿席达卡只是远东的访客，一个无关的外人，他是所有观众所代入的视角，看遍双方的是非对错，矛盾冲突，但始终如一，坚定不移。
与社会
宫崎骏先生的电影往往映射了社会的现实，一位果敢精明的女性，一个自由平等的社会，一份纷争丑恶的欲望，一群混沌执着的兽神。
但电影总是克制、恰到好处的描绘，而不是多余的主观输出，不是宣扬、号召某种正确，而是描述、体会这份和谐，体会其中的残酷和荒诞，体会其中的理想。
与自然
与自然共处似乎是最重要的主题，但似乎又只是一个载体，不得否认电影描述了与自然和谐相处这样一个主题，但人与自然的关系又代表了一个难以调节，或者不可能调节的矛盾。在这样的载体中，电影塑造了一个绝对无法解决的问题、一些无法避免的冲突，又借远道而来少年的视角，描述了这样的一个世界，和单凭某个个体、某个势力对这个世界的无力和无奈。
尽管如此，宫崎骏还是借电影，对21世纪混沌愚昧，暧昧不清，个人无能为力的无奈和痛苦给出了一份答案。
活下去！
在宏大的背景里，在描述的复杂社会中，在纷争不断，不可调和的各类矛盾里，作者融入了某种主题。这是少年——一个原本与世界无关的旁观者，一个自己体验，感受这个世界的人，一个作为观众视角的代入者，故事的主角——观察这个世界、这个时代得到的答案。
活下去。
这个主题被背景挤压，在弘大的人与自然的讨论，在探究女权、战争、科技革命，人性现实种种主题的整部电影里，作者却是最想讨论，最希望能表达这一个浅显但沉重的主题。
山神的陨落赋予与自然共生的意义，也呼出生与死的主题。
正如本文所引用的作者的表述，这个苦难的世界，这个无法理解、矛盾、可悲可怜可憎的世界，同样存在美丽的、值得守护，值得喜欢的事物与相遇。活下去，是所有悲伤与憎恶的基础，是邪祟、斗争诞生的原因，但也是所有美好、相爱的开始，是所有救赎，所有改善的起点。
所以要活下去，只有活下去才有所有的可能。